Stages de formation continue : apprendre à animer des ateliers d'arts plastiques et d'art - thérapie (PARIS)

Pour raison de santé,  les stages initialement prévus en 2010 sont soit annulés, soit repoussés

Voici les nouvelles dates.

Pour plus de détails, regardez www.formation-art-therapie.com/ et/ou n’hésitez pas à téléphoner (de préférence après 19 h) au 01 46 48 78 73

A qui s’adresse cette formation ?

La même formation sera proposée :

- à ceux dont l'objectif est l'art - thérapie ou le développement personnel, 

- à ceux qui veulent travailler ( ou qui travaillent) dans l'animation socio - culturelle,

- et ceux dont l'objectif est l'enseignement des arts plastiques.

Chacun réutilisera ensuite les notions développées dans le cadre qui est le sien, en fonction de son projet et de sa formation initiale.

Chaque outil, chaque technique, suscite des ressentis différents, met en scène des problématiques différentes, et apporte quelque chose de particulier dans la construction de l'individu: vous vous mettrez d'abord à l'écoute de tous les ressentis qui émergent du "faire", puis nous réfléchirons ensemble à la manière dont la parole va venir accompagner et reformuler ce "faire" pour aider le participant à découvrir de nouvelles pistes.

Loisirs et arts plastiques : animation ponctuelle ou apprentissage sur le long terme

Autisme et arts plastiques, handicap mental et arts plastiques : des idées adaptées pour aider les participants à se construire pas à pas

Psychomotricité et arts plastiques : le lien est évident, peinture et modelage mobilisent le corps dans une atmosphère ludique et dédramatisée

Orthophonie et arts plastiques : apprendre à mettre des mots sur des images, et relier atelier d’écriture et atelier d’arts plastiques

Professeurs des écoles et arts plastiques : français, mathématiques, ou connaissance du monde, toutes les matières peuvent être abordées sous l’angle arts plastiques

Coaching, développement personnel et arts plastiques : développer sa créativité pour découvrir de nouvelles potentialités

Histoire de l’art et ateliers d’arts plastiques : animation dans les musées . Nous choisirons, parmi les multiples formes d'art qui existent, celles qui semblent le plus aptes à favoriser l'épanouissement de chacun. 

STAGES de formation à l'art - thérapie 2010

Apprendre à animer des ateliers dessin - peinture : les principes de base

du lundi 29 novembre au vendredi 3 décembre  2010

- Au niveau de la grapho - motricité : expérimenter et répertorier les différents types d'investissements corporels et les différents gestes possibles ; comprendre leur impact, savoir les susciter, analyser les traces produites.

- Qu'est - ce qu'un dessin juste ? L'évolution spontanée du dessin; les gribouillis, les différentes manières de représenter : réalisme intellectuel, réalisme émotionnel, réalisme visuel, stéréotypes et conventions. Faut - il, peut - on enseigner le dessin, comment, ou bien avons nous chacun une vision personnelle ? Apprendre à reformuler une image.

- De la patouille au travail des matières : expérimentation de nombreuses techniques pour "peindre sans pinceaux", leur inventer des applications en développant la créativité. Apprendre à inventer une consigne, et à présenter un exercice : comment motiver.

- Lors de la composition d'une image, les enjeux émotionnels rejoignent certaines problématiques plastiques ; comprendre ces liens facilitera à la fois la création plastique et la structuration de l'individu. Du "on" indifférencié au "nous" en passant par le "je": trouver et renforcer les limites de chaque objet, créer des liens, établir des priorités et des cheminements...

- Susciter et accompagner l'expression, développer la communication: faire parler ? reformuler ? interpréter ? le regard sur l'oeuvre; les critères de jugement. Reconnaître l'angoisse ; créer la confiance

Apprendre à animer des ateliers modelage

du lundi 13 au vendredi 17 décembre 2010

Vous utiliserez essentiellement l'argile (différentes sortes), mais vous pourrez aussi tester la pâte à modeler, la pâte à sel, pour comparer ressentis émotionnels et possibilités techniques.

Des propositions variées et précises se succèderont ( à partir d'une boule, d'un bloc, d'une plaque, de colombins ; animaux, portraits, architectures, sculptures abstraites...), ce qui vous donnera des outils pratiques

- pour aider le participant à trouver la solidité malgré une éventuelle maladresse

- pour réconcilier apprentissage de techniques et développement de l'imaginaire

- pour savoir accompagner le participant qui s'exprime

- pour gérer un atelier sans four de cuisson

- pour relier l'atelier modelage à l'atelier dessin

 Vous apprendrez à analyser et à utiliser les ressentis divers qui émergent pendant le modelage:

- les différents touchers et investissements corporels

- densité interne et surface (peau de l'objet)

- le plein et le vide, le contenant, l'ouverture

- fusion et décollement

- retour vers les origines, construction, destruction

- le lâcher - prise et le projet, le mouvant et le stable

STAGES de formation à l'art - thérapie 2011

La découverte de la nature comme point de départ

du lundi 29 août au vendredi 2 septembre 2011

La diversité des formes et des couleurs que nous pouvons rencontrer dans la nature est quasi - infinie, et l'observation de l'environnement vous aidera à enrichir votre répertoire plastique; vous expérimenterez différentes manières de représenter (en 2 et 3 dimensions) animaux, plantes et paysages.

Mais surtout, les trouvailles de la nature sont très souvent utilisées comme des métaphores pour notre vie humaine: plantes et animaux ont de tous temps été utilisés pour mettre en scène des émotions, des modes de relation à autrui et à soi - même extrèmement diverses (pensez au roi lion ou à l'escargot, aux fables de La Fontaine et aux haïkus...)

Pour que la découverte de la nature, la production plastique et l'expression de soi se fécondent mutuellement, nous verrons comment tirer parti de:

- Tous les phénomènes de transformation (la chenille, la graine...), de reproduction (attirance et parades nuptiales, maternage ou abandon des oeufs...)

- Les phénomènes météo et l'alternance des saisons (utilisée depuis bien longtemps dans la poésie pour traduire les différents états émotionnels)

L'histoire de l'art comme point de départ

du ludi 14 au vendredi 18 février 2011

Deux axes complémentaires structurent ce stage :

- les réalisations du passé considérées comme un réservoir de formes et de gestes dont on peut s'inspirer pour enrichir son propre vocabulaire plastique ("faire à la manière de")

- comprendre le sens donné à l'oeuvre d'art dans des civilisations très différentes: chercher à atteindre un but similaire, avec des moyens plastiques différents.

Nous réfléchirons donc au choix des références artistiques : pourquoi et comment s'appuyer sur certains courants artistiques, et pas sur d'autres.

Nous aborderons :

- la préhistoire, les "arts premiers": comment l'outil, le matériau et le lieu influencent l'oeuvre; créer une image représentant le succès pour ancrer du positif en soi: créer pour anticiper le succès.

- bestiaire mythologique et moyenâgeux : mettre en scène l'effrayant

- paysages impressionnistes : réceptivité face à la nature

- art abstrait lyrique gestuel : être à l'écoute de ses sensations corporelles, développer une richesse gestuelle

- cubisme ou fresques de l'Egypte antique: expliquer les différentes faces de l'objet

- l'art pour éblouir, pour exposer la richesse et le pouvoir : comprendre ces mécanismes pour moins se laisser séduire par propagande et publicité

- surréalisme : développement de l'expression et de la créativité

- la calligraphie : relier l'expression écrite au plaisir gestuel et visuel

Apprendre à animer des ateliers modelage

du lundi 22 au vendredi 26 août 2011

Programme du stage décrit dans stages 2010

Des outils pratiques pour un atelier art - thérapie

du lundi 12 au vendredi 16 septembre 2011

Il est bien sûr impossible de former un art - thérapeute en 5 jours ; il s'agit ici seulement de proposer quelques outils pratiques parmi tant d'autres possibles qui s'ajouteront à des connaissances et savoir - être que les participants stagiaires auront acquis par ailleurs.

- Comment aider le participant à renforcer l'impression de sécurité interne à l'intérieur de ses propres limites. Comment créer une atmosphère sécurisante à l'atelier...

- Entre hyperactivité et immobilisme : aider à se centrer et se concentrer; introduire le mouvement de manière cadrée; faire accepter le changement.

- Imiter un comportement ou un geste, reproduire un "modèle", s'inspirer d'une image ou d'un objet.

- Qu'est - ce que la créativité, comment la stimuler; la distinguer du stéréotype, du n'importe - quoi et du délire; la réconcilier avec la rigueur.

- Catharsis: expulser à l'atelier tensions et émotions négatives en utilisant le gestuel et l'imaginaire (contes). Comment créer un cadre contenant.

Gérer le groupe: samedi et dimanche 12 et 13 mars 2011

Comment articuler les envies et possibilités de chacun avec la cohésion du groupe ? Comment et pourquoi animer un travail de groupe ?

Etre directif et donner des consignes ? Quel type de consignes ? Comment motiver ?

Le dialogue non - directif et la reformulation appliqués aux arts plastiques.

PRIX : 550 € pour  5 jours en 2010 et 2011, au titre de la formation continue,

         ou 330 € pour une inscription à titre individuel en 2010 et      2011

        le week - end en 2011: 220 € (formation continue) ou 130 € (inscription à titre individuel)

LIEU : Paris ou proche banlieue (Issy les Moulineaux)